Фигурист в ледовом шоу

Приходя работать в ледовое шоу, фигуристы часто думают: "Что там может быть сложного? Можно отказаться от сложнейших прыжков, не надо бояться получить низкие оценки и "вылететь из колоды". А уж кататься я умею". Однако быть фигуристом-спортсменом и фигуристом-артистом - совсем не одно и то же.

В коллективе надо выполнять именно те шаги, которые от тебя хочет постановщик и в темпе, которого требует заданная роль. При этом рядом с тобой еще десять человек. Вместе с ними нужно все исполнить в такт и при этом сохранить определенный рисунок.

Как уследить за остальными артистами?! Зачем они путаются под ногами? А в процессе спектакля приходится выходить и в массе, и одному, и в паре.

Спортсмены бывают зачастую и психологически не готовы к работе в шоу. Сейчас у тебя веселый номер, а уже через две минуты - трагический. За эти две минуты ты должен вместе с костюмом сменить все - настроение, имидж, мимику, пластику движений.

Для работы в шоу нужно многому учиться, многое менять в самом себе, начиная с техники исполнения простейших элементов, и заканчивая собственным мировоззрением.

Ледовое шоу - это совершенно не спортивный вид фигурного катания. В нем действуют свои законы, свои требования к исполнителю и свои методы подготовки.

Работать в шоу приходят спортсмены разных специализаций с разной техникой, уровнем подготовки и манерой исполнения элементов. Первая задача в работе ледового шоу - сделать так, чтобы зритель увидел единое целое, а не разрозненных фигуристов различного уровня подготовки. Важно, чтобы зал получил эстетическое наслаждение, а не пытался понять, какой персонаж лучше прыгает, и почему артисты толкают друг друга в массовых танцах.

Одна из самых сложных задач артиста - перестать быть спортсменом и начать играть роль на льду.

Начинающему артисту важно так же помнить о "золотых" правилах работы в ледовом шоу:

1. Становись "универсалом".
       В шоу каждый должен уметь работать соло, в паре и в массе.



2. Поддерживай физическую форму.
       Привыкший к ежедневным тренировкам организм спортсмена очень легко выбить из колеи. Срывается режим тренировок, меняется направленность занятий, смещается распределение нагрузок - и вот уже выходят из под контроля рефлексы, "ломается" техника элементов, начинаются травмы и проблемы с суставами. Очень важно перестраиваться на новый режим работы постепенно. Для этого разрабатывается индивидуальная программа, которая выполняется артистом самостоятельно. Постоянный мониторинг позволяет найти для каждого оптимальный режим нагрузок.



3. Оттачивай техническое мастерство.
       В основном, на момент прихода фигуристов в шоу их технический арсенал уже сформирован. Однако шлифовка технического мастерства продолжается на протяжении всей творческой карьеры артиста. Нудное повторение одних и тех и тех же элементов, изо дня в день, - тяжелая и малоинтересная работа. Тем не менее, в ней кроется секрет настоящего мастерства.



4. Добивайся зрелищности.
       Значение сложнокоординационных элементов фигурного катания в спорте и в ледовом шоу различно. В спорте композиция программы подчинена исполнению элементов, особенно многооборотных прыжков. В шоу элементы служат лишь для повышения зрелищности и подчинены общей структуре композиции. При составлении спортивных программ перед постановщиком и исполнителем стоит задача в фиксированное время показать максимальное количество сложных элементов, чтобы набрать наибольшее количество баллов. Поэтому в спортивные программы часто не включают многие красивые элементы фигурного катания, которые не приносят исполнителю большого количества баллов, но отнимают силы и время. Часто такие элементы забываются и "выкидываются" из арсенала спортсменов. В шоу же ценность элементов оценивается по несколько другим критериям. Ценятся красота, пластичность, легкость исполнения. Не очень сложный с точки зрения техники исполнения элемент, но исполненный "с шиком", имеет большую ценность, чем не очень понятные не искушенному зрителю многооборотные прыжки и сложнейшие комбинации. Такие элементы, как прыжок в шпагат, валлей (цак), бедуинский, у которых не очень большая спортивная ценность, при хорошем исполнении будут иметь гарантированный успех у зрителей.



5. Не выходи из образа.
       В шоу очень важно, чтобы элементы были правильно подобраны к стилю музыки, характеру роли и сценической ситуации. Романтической героине вовсе необязательно исполнять подряд несколько сложных многооборотных прыжков. Это не дополнит ее образ, а скорее, наоборот, будет противоречить классическому, романтическому стилю. А вот исполнителю мужественного героя без прыжков не обойтись. У зрителя уже есть сложившиеся стереотипы восприятия танцевального искусства различных стилей. Поэтому, искусству ледового шоу приходится под эти стереотипы подстраиваться или создавать новые.



6. Изучай смежные виды искусства.
       Нередко фигуристы-спортсмены занимаются хореографией по верхам. Хороший артист ледового шоу не может себе этого позволить - он должен иметь уровень подготовки артиста кордебалета средней балетной труппы. Артисту ледового шоу желательно уметь стоять на пальцах, работать с шарфом, лентой, обручем (девушки), владеть основными приемами владения мечом, шпагой, кинжалом (юноши).



7. Учись работать в группе.
       Синхронность движений, построение фигур - особенности работы "в массе". Вот тут почти каждому спортсмену приходится "начинать с нуля", так как с самого детства всех учили ориентироваться только на себя. Проще, конечно, парникам и танцорам, они имеют хотя бы навыки работы с партнером. Одиночникам важно научиться "попадать в ритм", координировать свои движения не только с темпом музыки, но и с темпом движений остальных участников. Нужно уметь "держать линию" - соблюдать пространственное положение относительно друг друга. Кроме того, в шоу на льду скорость движения совершенно иная, чем на полу. А это значит, что артистам приходится еще уравновешивать скорость движения каждого отдельного исполнителя с другими, а, как известно, скорость скольжения и кривизна дуг у всех разная. Более того техника исполнения движений у фигуристов разных школ часто различается , а в кордебалетных номерах очень важно, чтобы все исполняли движения одинаково, в одном стиле.